GIÀYAK – TRAME

LABORATORIO TEATRALE ADULTI – GRUPPI AVANZATI

TRAMA DELL’ANNO 2026/27: OMERO REBOOT
Il laboratorio “GiàYAK – TRAME” della Yak School è un percorso dedicato alla creazione di uno spettacolo. Fin dalla prima lezione entreremo in un mondo e ci resteremo abbastanza a lungo da capirne le regole, le crepe e le contraddizioni. Lo attraverseremo, lo smonteremo, lo rimetteremo insieme e, infine, ne porteremo in scena una versione nostra.
Ogni anno lavoreremo su testi e storie diverse: li osserveremo, li analizzeremo e poi allargheremo lo sguardo, per capire come e perché continuano a parlarci ancora oggi. Quest’anno ci muoveremo nell’epica greca, in particolare tra Iliade e Odissea. “Dopo Nolan, pure Spazio Yak?”, direte voi.
Sì. Senza vergogna! Sarà anche pop, sarà anche di tendenza, ma queste storie che trascendono i secoli, questi personaggi così umani che non faticheremmo a trovare nella vita di tutti i giorni (e anche in noi stessi) sono dei punti di partenza perfetti per il nostro lavoro.

I miti ci offrono una base su cui andare a lavorare su due elementi del teatro:
– L’EROE: È colui che, a un certo punto, resta solo davanti al proprio destino. La figura dell’eroe ci permetterà di approfondire il lavoro sul personaggio, scavando nella sua storia e nelle sue contraddizioni, ma anche di affrontare uno dei momenti più esposti per un attore: il monologo. Un attore, un pubblico visibile, nessun riparo.
– IL CORO: Il coro non è un gruppo che si muove insieme, è qualcosa che respira insieme. È un organismo fatto di corpi singoli che, a un certo punto, smettono di essere individui e diventano ritmo, presenza. Dopo una prima base tecnica (per chi non ha mai lavorato sul coro), lavoreremo in due direzioni: da un lato la costruzione e la messa in scena di scene corali, dall’altro l’osservazione di ciò che ci circonda. Perché i cori esistono anche fuori dal teatro, nelle dinamiche collettive a cui assistiamo e partecipiamo ogni giorno.

Nel corso del laboratorio, alcune lezioni verranno condotte da Mirko Iurlaro (docente del percorso Radici) per approfondire aspetti più tecnici, in particolare l’uso della voce e il teatro fisico. 

Per quanto riguarda la performance finale, si inizierà a lavorare su di essa al più presto. La domanda: “Ma sarà più una cosa classica, o tipo, che so, una rivisitazione da Fratelli Coen?” troverà una risposta dopo qualche settimana di lavoro insieme. Sarà il gruppo – la sua composizione, le sue improvvisazioni e ciò che porterà a lezione – a rendere palese lo stile, il contenuto, il linguaggio.
Non ci precludiamo nessuna opzione. Tranne, forse, la versione integrale in greco antico.
Forse.

REQUISITI: Corso rivolto a chi ha frequentato almeno due anni alla Yak School.
FREQUENZA: 25 incontri il giovedì dalle 20.30 alle 22.30
LEZIONI GRATUITE DI PROVA: giovedì 1 ottobre 2026
COSTO: 480€
DOVE: Spazio YAK, Piazza Fulvio de Salvo 6, Varese

CON CHI: Susanna Miotto. Si diploma alla Scuola di Teatro Arsenale diretta da Marina Spreafico e Kuniaki Ida. È socia di Karakorum SRL e ha seguito progetti e laboratori in particolare con gli adolescenti. Collabora con Chiara Nicora e Angela Lazzaroni a “In_audita musica”, progetto di riscoperta e valorizzazione delle compositrici dimenticate che unisce drammaturgia e musica. È docente del laboratorio di Drammaturgia Didattica presso l’Università Cattolica di Piacenza. Ama il grande universo dei miti greci fin da quando è bambina – era la classica fangirl di Odisseo. Ha interpretato Antigone nello spettacolo di Chiara Boscaro e Marco Di Stefano “Antigone – questa non è una tragedia”.